浅 谈 山 西 书 画 装 裱 艺 术

　　中国书画是世界各国一致公认的东方艺术瑰宝。伴随着书画传统艺术而生成的书画装裱工艺作为中国传统文化中不可或缺的一部分，自身也是一门古老而高雅的民族艺术。书画装裱工艺对书画作品不仅起着保护品质、延长寿命的作用,还可以把书画作品烘托得更加典雅、珍贵,从而进一步提升其艺术价值。拥有2000多年历史的书画装裱工艺经历了一个由粗而精、由浅入深、由中国走向世界的发展过程。从最初的起源到如今的日益成熟，随着历史的进步，又逐渐发展到我们现在所看到的这些工艺。后来这一工艺传到日本及其他一些亚洲国家，成为东方别具一格的特有工艺，也同样受到了世界各国的瞩目。

　　传统书画装裱艺术有着悠久的历史，书画装裱艺术是随着传统的书画艺术而发展的。最早的书画装裱是在书画背面托上单层或数层麻纸、宣纸、布帛等，使其加厚加固。随着经济文化方面的发展，人们的审美意识逐渐加强，要求有所提高，装裱就不仅仅是为了加固画心，而在四周加镶绫子、耿绢、宋锦等丝织品以作装饰。书画装裱艺术是在中国几千年的文化历史伴随着审美经验而形成的，独具民族艺术传统的特色。

　　书画装裱艺术是我国珍贵的艺术文化遗产之一,国画和书法都是我国传统艺术中特有的国粹,更是世界各国一致公认的中华民族的文化艺术瑰宝。书画装裱伴随着书画传统艺术的发展而产生，正是由于有了装裱艺术,才使我国历代书画艺术珍品得以珍藏久远。装裱艺术是我们中华民族特有的一种艺术,也是我国非物质文化遗产的重要组成部分。古语云：玉不琢,不成器。对于书画来讲也是这样,古人有“三分书画,七分装裱”之说。只有经过装裱师精心地装裱,才能让书画成为一件完整的艺术品。中国书画与装裱密不可分,就像一个人离不开他的服饰一样;否则,无论容颜再美也会黯然失色。装裱一幅书画作品首先要根据画心的内容、大小、形状、裱后的用途等方面决定,使画心内容、色调与装裱所用材料的颜色相互和谐。从书画装裱品式的美术设计、色彩搭配、选料、托画心到完成裱件,这一系列的工序必须一环扣一环,无论哪道工序不精心操作都有可能使一幅珍贵的书画失去其应有的价值。书画墨妙,一经装裱,方能神采焕发、跃然生动,不但锦上添花,增强艺术效果;而且便于舒展、悬挂、欣赏、保护收藏,并延长观赏、收藏时间。实际上中国书画艺术品,并不是指书画家在纸或绢上挥毫泼墨完成的书画作品,它还需要书画装裱人员通过几十道严格的工序,精心设计、制作,最后才能珠联璧合,成为一件完美的艺术品。

　　随着经济的发展，人们的物质需求得到了满足，从而推动了人们的精神文化需求。文学、艺术就这样逐渐繁荣起来。由于书画艺术的兴盛，也就推动了书画装裱艺术的发展。在过去，装裱艺术一直都处于“封建”的状态，多为祖辈相传或师傅传给徒弟，基本都不外传，山西也不例外。正因为中国的政治、文化、经济的发展，改革开放，解放了人们的思想，使装裱技艺打破了“拜师学艺”的陈规，书画装裱工作者不再是单一的“匠人”，是具备深厚的传统文化修养和独到的审美创新能力的复合型人才，成为新一代的装裱师。2008年的北京奥运会开幕式上的一段视频展现了装裱成轴的过程，一位老师手持棕刷对书画作品潲水，这足以体现出国家对装裱艺术的重视。在十七届六中全会上，党中央提出了关于文化大发展大繁荣的决议，全国各地的博物馆、展览馆等都陆续的开展文化活动，并可以免费参观。这一决议无疑会为书画艺术市场注入新的力量，使书画艺术得到更好的发展，从而促进和带动书画装裱事业得到更大的发展。

　　传统手工装裱，是随着文化生活的需要而产生的一门技艺,有着鲜明的民族风格。它诞生之初就受到历代君王的重视,在实践中不断完善提高。著名书法家褚遂良受唐太宗之命分管装裱事宜,并亲自装裱晋代顾恺之的《清夜游西园图》;北宋大书法家米带、苏轼也是装裱能手，这些有较高传统文化修养之士为装裱的民族风格注人了鲜活的养分,决定了装裱业在高层次上的革新与进步。在当今的时代下，传统的书画装裱艺术在思变的大潮中既遇到了发展的机遇也遇到了很多挑战。装裱艺术家们要正确认识传统手工装裱在当下文化生活中的作用及自身的问题。浆糊在众多裱画材料中最直接的接触着画心，它在书画装裱、修复和保护中起到了重要的媒介作用。浆糊的正确使用与否，同书画裱件质量的优劣有着十分密切的关系。裱成的书画卷轴，如有发霉、虫蛀、卷翘、重皮等无不和浆糊有关。明代周嘉胄在《装潢志》一书中云：“良工用浆如水，止在多刷。刷多则水沁透纸，凝结如抄成者，不全恃糊力矣。”这说明在托画心和覆背时所用的浆糊“稀得像水一样”，经过书画传统的装裱，即使是若干年后也可对其多次进行揭裱修复，然后重新装裱，也可重现作品的“精气神”。

　　机器装裱，顾名思义就是用机器裱画，这种装裱方法所用的“浆糊”是一种高分子热熔胶，这种胶经加热后就可粘住画心，但这种胶是不溶于水的。在科学技术日益发达的今天,化学物品和传统中药在字画装裱的防霉、驱虫、去污上起着重要的作用,装裱工具和材料朝着简便高效的方向发展,美工刀取代了已使用一千多年的靴头刀,铝合金空心方条和钢尺替换了木质尺子,厂家为装裱特备了整幅的加厚覆裱用纸。特别是近几年来研制出的装裱机器,通过电热大大缩短了装裱所耗时间,为大批量的字画装裱提供了极大的便利,这是前人难以想象的巨大进步。但机器装裱的不可逆性也是需要重视的一个问题。在书画重裱时难以进行揭裱，对画心损伤较大，使作品失去原有的面貌。

　　装裱成为中国传统文化的一个组成部分，它属一种特有的中国民族文化艺术。这种源源流长的民族装裱风格，有南方与北方的区别和地域上的不同特点。从装裱技艺上分别有苏裱，作品配色考究，艳而不俗。京裱，素雅大方，规整古朴。扬州裱，清秀典雅，色调和谐等等各有不同的风格。南北方的环境气候差异，也造成装裱方法上的不同之处。而我们山西的装裱则属于京裱。

　　装裱艺术历史悠久,有着十分可喜的发展前景。书画及其装裱艺术有其独特的价值。装裱作为中国书画艺术体系不可分割的一部分,不仅使中国书画作品更具韵致,艺术美感和艺术价值得到升华,而且大幅延长了中国古代书画的保存年限,甚至许多曾经出现残损的书画,在装裱的修复之下,也得以保留至今,此是为纵向即时间上的延伸。装裱艺术从诞生到现在,经过一千八百年的不断完善和发展,对中国的书画艺术做出了不朽的功绩,对文物保护工作做出了巨大的贡献。我们应该为中国独特的装裱艺术而自豪,我们应该为传承和发展装裱艺术而努力。装裱艺术应该有它无法取代的地位。明人陈继儒在《妮古录》中赞誉书画收藏家独具慧眼，乃“古人之巧臣”,书画鉴赏家“批驳其真伪丑好,穷秋毫之遁情”，乃“古人之直臣”,书画著录者“见而辄记”，乃“古人之史臣”,而对书画作品起着重要装饰保护作用的装裱技师们却没有丝毫提及。如今，有人将对文物进行保护修复的文物工作者喻为“文物保护神”,那么装裱大师则是书画文物的“保护神”,在中国乃至世界许多国家都有他们的身影。他们用中国独特的装裱艺术为世界的文物保护事业贡献着自己的力量。古老的装裱艺术现如今正焕发着自己的青春。

　　目前，山西本地的高等院校中极少开设装裱专业及相关课程。当前所从事装裱艺术的人员多数为父子、师徒承袭,装裱技艺和经验多为实际操作中经师傅的口传手授,装裱经验很少加以总结,少有系统科学全面的论著。书画装裱人才不能普及,现有的书画装裱人员与书画市场中装裱人才短缺的矛盾日益突出；山西本地的书画装裱工作室基本都还是简陋的工作环境,体制的不完善,经费的不足,工作环境的局限,使很多先进的科学仪器、设备不能引进工作室,使书画装裱中的科技含量极小；社会分配不合理,专业人才匮乏,阻碍了书画装裱事业的发展等等这些问题。目前山西书画装裱行业中缺乏专业的装裱人才，并且多数各自为战。

　　在未来的发展中，本地院校应尽可能开设书画装裱、古书画修复专业,吸引有志青年学习传统技艺,重视培养全面发展的高素质书画修复人才；成立书画装裱协会,定期举办书画装裱艺术作品展和理论研讨会，并出版论著,提高装裱人员整体素质；在科学技术迅猛发展的二十一世纪,各类先进的、适用于书画装裱的科学技术设备不断问世，引进科学的、标准的设备,能减轻装裱书画人员劳动强度,提高工作效率的工具；在装裱操作过程中,应用传统的具有防霉、防腐的中草药物,有利于今后收藏保护，用温度、湿度测量仪观察室内温湿度的变化,用空气净化机、空调机、加湿器、除湿机调节工作室的小环境,为我国古书画修复的科学化、高效化、现代化创造条件,推动书画装裱、修复事业的发展；书画装裱人员要有高度的敬业精神,并恪守职业道德,注重积累知识,提高综合素质。在思想上重视对书画保护的意识,尤其是古书画作品,并将保护技术运用到装裱书画的全过程中；山西当地的装裱艺术家们也应加强交流，共同推进山西装裱艺术的发展。

　　书画装裱工作者的职责是对人类文化遗产的保护。对于山西书画装裱的发展，我们在实际的装裱修复过程中，不可有丝毫的懈怠。愿我们在书画装裱的过程中，用我们的智慧，把祖先留给人类的这份丰厚的遗产发扬光大。